Το έργο ¨Η Σιδηρά¨, είναι εμπνευσμένο από τη ζωή της Margaret Thatcher, της Βρετανίδας Πρωθυπουργού, που κυβέρνησε στη Μεγάλη Βρετανία την δεκαετία του 1980. Το έργο διαδραματίζεται στη σουίτα της Πρωθυπουργού. Το θεατρικό ολοκληρώνεται σε τρεις πράξεις και προσπαθεί να σκιαγραφήσει την σχέση της γυναίκας με την εξουσία, τον ρόλο των ανδρών και τη σχέση αυτής της γυναικείας δύναμης απέναντι στα πατροπαράδοτα θηλυκά πρότυπα. Το έργο αποκαλύπτει πτυχές των παιγνιδιών των πολιτικών και αποπειράται να μπει στα άδυτα της πολιτικής ίντριγκας .
Στην πρώτη πράξη η Πρωθυπουργός συζητά με τον βοηθό της για τις λεπτομέρειες ενός συνεδρίου παρουσία της υπηρέτριας που ανέλαβε να εξυπηρετήσει την Πρωθυπουργό. Περιγράφει την πορεία μιας φιλόδοξης δυνατής κυρίας και τον δρόμο προς την εξουσία. Η πρώτη σκηνή παρουσιάζει την γυναικά δύναμη, τις φιλοδοξίες της και τις άμυνες της απέναντι σε μια κοινωνία που την θέλει αδύναμη και εύθραυστη
Στη δεύτερη πράξη η Πρωθυπουργός κάνει πρόβα την ομιλία της μπροστά στον βοηθό της, η υπηρέτρια είναι και πάλι παρόν, όταν ο βοηθός θα αποχωρίσει, οι δυο γυναίκες θα ξεδιπλώσουν τους ρόλους που κλήθηκαν να ενσαρκώσουν. Η υπηρέτρια και η Βασίλισσα, και οι δυο γυναίκες, και οι δυο σε ένα κόσμο για άντρες. Η Μάργκαρετ Άτγουντ είπε πως η κοινωνία αντιμετωπίζει έναν ισχυρό άντρα σαν γεννημένο ηγέτη και μια ισχυρή γυναίκα σαν ανωμαλία. Πόσο αληθινό είναι αυτό; Η δεύτερη πράξη θα φέρει επίσης την ανατροπή , η υπάκουη υπηρέτρια αποπειράται να σκοτώσει την Πρωθυπουργό που πιστεύει ότι είναι η αιτία της προσωπικής της τραγωδίας.
Στην τρίτη πράξη το πρόβλημα λύνεται, η Πρωθυπουργός μένει μόνη και εξηγεί την εξέλιξη του δράματος . Παραθέτει τις αίτιες του αποτελέσματος . Μέσα από τα λεγόμενα της αποκαλύπτει τη μοναδική ίσως αλήθεια όλου αυτού του παραμυθιού, αυτό που σίγουρα κρύβει η κορυφή είναι μια εθιστική μοναξιά.

Οι συντελεστές της παράστασης είναι:

Σκηνοθεσία : Μαρίνος Ανωγυριάτης

Παίζουν: Βίβιαν Νικολαϊδου, Αντρέας Νικολαϊδης και Ήβη Νικολαΐδου

Σχεδιασμός Φωτισμών: Αλεξάντερ Γιότοβιτς

Σκηνικά / Κοστούμια: Λάκης Γενεθλής

Μουσική:  Αντρέας Κλεοβούλου

Λευκωσία: θέατρο Ένα

Ημερομηνίες παραστάσεων

Avant-première: 13 Μαρτ. 2018

Πρεμιέρα: 14 Μαρτ. 2018

15, 20, 21, 22, 25, 26, 27 και 28 Μαρτ. 2018

Λεμεσός: θέατρο Ένα

Ημερομηνίες παραστάσεων

Παραστάσεις: 21, 22, 24, 27, 28 και 29 Απρ 2018

Το αριστουργηματικό έργο του Άρθουρ Μίλλερ «Το Τίμημα» στη σκηνή του θεάτρου VERSUS.

Το τίμημα που πρέπει να πληρώσει ο κάθε άνθρωπος για κάθε σημαντική απόφαση στη ζωή του. Τοποθετεί την ιδιοτέλεια απέναντι στη κοινωνική ευθύνη, εξερευνά την ενοχή και την τοποθετεί απέναντι στην καθαρή συνείδηση. Κουβαλώντας ο κάθε ένας τους το αβάστακτο βάρος της μνήμης, οι χαρακτήρες του έργου θα συγκρουστούν, θα υπερασπιστούν και θα μετανιώσουν για τις επιλογές τους. Τίποτα όμως δεν μπορεί να αναιρέσει τις συνέπειες των αποφάσεων τους. Η πάροδος του χρόνου έχει καταστήσει κάθε προσπάθεια να αντιστραφούν αυτές οι συνέπειες, μάταιη. Η απομυθοποίηση της μορφής του εδώ και χρόνια νεκρού πατέρα και της αγιότητας της οικογενειακής συνοχής είναι το αναπόφευκτο επακόλουθο αυτής της σύγκρουσης. Όλα αυτά σε μια εποχή που οι παραδοσιακές Αμερικανικές κοινωνικές αξίες βρίσκονται σε κρίση. Μια εποχή που με αρκετούς τρόπους θα μπορούσε να συγκριθεί με τη σημερινή.

Η οικογένεια είναι το περιβάλλον μέσα στο οποίο υπάρχουν και δρουν οι χαρακτήρες του έργου. Πρόκειται για το γνώριμο περιβάλλον μέσα στο οποίο στήνει ο Μίλλερ πολλά από τα θεατρικά του έργα και όπου μέσα από ένα κατά τα άλλα «οικογενειακό δράμα» αναδύονται όλα τα χαρακτηριστικά του ρεύματος του αμερικάνικου κοινωνικού ρεαλισμού στο θέατρο του περασμένου αιώνα. Στο «Τίμημα», ενώ η δράση εκτυλίσσεται στην Νέα Υόρκη του 1968, η σύγκρουση προκύπτει για γεγονότα που είχαν συμβεί στην διάρκεια της κρίσης της δεκαετίας του 1930, μια περίοδος που υπήρξε καθοριστική για τον ίδιο τον συγγραφέα και την οικογένεια του.

Δύο μεσήλικα αδέλφια, ο Ουώλτερ Φραντζ, ένας επιτυχημένος χειρούργος με λαμπρή καριέρα, και ο Βίκτωρ Φραντζ, ένας αστυνομικός λίγο πριν συνταξιοδοτηθεί, θα συναντηθούν για πρώτη φορά μετά από πολλά χρόνια που έχουν να μιλήσουν ο ένας στον άλλο. Αφορμή για τη συνάντηση είναι το γεγονός ότι το κτίριο στο οποίο έζησε η οικογένεια τους μετά την πτώχευση του πατέρα τους στη διάρκεια της κρίσης του 1929, πρόκειται να κατεδαφιστεί. Τα υπάρχοντα τους που είναι στοιβαγμένα στη σοφίτα του κτιρίου, ότι τους είχε απομείνει μετά την κρίση, πρέπει να πουληθούν. Η συνάντηση αυτή θα πραγματοποιηθεί στη παρουσία του Γκρέγκορυ Σόλομον, ενός υπερήλικα αντικέρ ο οποίος προσπαθεί να παζαρέψει την τιμή (the price) για την αγορά των επίπλων αλλά και της Έστερ Φραντζ συζύγου του Βίκτωρ, την οποία κατά κύριο λόγο την ενδιαφέρει η εξασφάλιση μιας όσον το δυνατό ψηλότερης τιμής για τα έπιπλα. Τα δύο αδέλφια όμως έχουν να λύσουν άλλα ζητήματα. Υπάρχει ένας ανοικτός λογαριασμός ανάμεσά τους για τον οποίο ο κάθε ένας έχει ήδη πληρώσει ή θα πρέπει να πληρώσει το δικό του τίμημα.

Ο Βίκτωρ θυσίασε τις σπουδές του και ίσως και μια λαμπρή καριέρα επιστήμονα και έγινε αστυνομικός για να συντηρεί τον πατέρα του όταν πια είχε πεθάνει η μητέρα, λίγο μετά τη πτώχευση. Θεωρεί ότι ο αδελφός του δεν τους στάθηκε όπως θα άρμοζε, όπως θα ήταν η ηθική του ευθύνη και αισθάνεται βαθειά πληγωμένος που τον άφησε να φορτωθεί μόνος εκείνος το όλο το βάρος ουσιαστικά εγκαταλείποντας τους. Ο Ουώλτερ όμως θα υπερασπιστεί την τότε επιλογή του μέσα από μια σειρά από αποκαλύψεις οι οποίες από τη μια απομυθοποιούν και αποσυνθέτουν σταδιακά την εικόνα που έχει ο Βίκτωρ για τον πατέρα, ενώ ταυτόχρονα εκθέτουν τη δική του ενοχή για τη στάση του όλα αυτά τα χρόνια. Το ζητούμενο είναι κατά πόσο υπάρχει περιθώριο για κάποιου είδους επανόρθωση. Τόσο για τον Βίκτωρ, όσο και για τον Ουώλτερ .

Μέσα σ’ αυτό το πλαίσιο, το παζάρι για το τίμημα που θα πρέπει να καταβληθεί για την αγορά των επίπλων και το οποίο συνυπάρχει σε όλη τη διάρκεια του έργου ως μια παράλληλη αφηγηματική γραμμή, θα έρθει να συνδεθεί σε κομβικά σημεία της δράσης με το παζάρι για το τίμημα που το κάθε ένα από τα αδέλφια θα πρέπει να πληρώσει για τις επιλογές του.

Οι συντελεστές της παράστασης είναι:

Σκηνοθεσία : Άδωνις Φλωρίδης

Παίζουν: Ευτύχιος Πουλλαΐδης, Μηνάς Τίγκιλης, Μέλανη Στέλιου και Λουκάς Ζήκος.

Σχεδιασμός Φωτισμών: Αλεξάντερ Γιότοβιτς

Σκηνικά / Κοστούμια: Λάκης Γενεθλής

Μουσική Επιμέλεια: Άδωνις Φλωρίδης

Βοηθός Σκηνοθέτη : Χάρης Ευριπίδου

Λεμεσός: θέατρο Ένα

Ημερομηνίες παραστάσεων

Avant-première: 21 Ιαν. 2018

Πρεμιέρα: 24 Ιαν. 2018
Παραστάσεις: 26, 28 και 31 Ιαν 2018 – 2, 4 και 7 φευβ. 2018

Τηλ.: 99395970

Με το έργο του Γερμανού θεατρικού συγγραφέα και ηθοποιού Τόρστεν Μπουχστάινερ, «NORDOST», γιορτάζει φέτος τα δέκα χρόνια λειτουργίας και προσφοράς στο πολιτιστικό γίγνεσθαι της πόλης της Λεμεσού και όχι μόνο, το θέατρο VERSUS.
Με μία επιτυχημένη πορεία στα θεατρικά δρώμενα της Κύπρου, το θέατρο VERSUS, ανεβάζει φέτος για δεύτερη φορά, την πολυσυζητημένη παράσταση του 2009, «NORDOST» σε σκηνοθεσία και πάλι του Μαρίνου Ανωγυριάτη.
Το θεατρικό κείμενο είναι βασισμένο σε πραγματικά γεγονότα που διαδραματίστηκαν στο Θέατρο Ντούμπροβκα στη Μόσχα, στις 23 Οκτωβρίου 2002, όταν Τσετσένοι τρομοκράτες, ανάμεσα τους και γυναίκες ζωσμένες με εκρηκτικά, κατέλαβαν το θέατρο και για τρεις μέρες κρατούσαν ομήρους τους 850 θεατές.
Οι πολύχρονες συγκρούσεις ανάμεσα στη Ρωσία και τους Τσετσένους αυτονομιστές, οδηγούνται εκείνο το βράδυ σε ένα αιματηρό μανιφέστο, με περισσότερους από 100 αθώους ομήρους να σκοτώνονται από τα χημικά που θα ρίξουν οι ειδικές δυνάμεις όταν θα εισβάλουν στην αίθουσα του θεάτρου, ύστερα από εντολή της Ρωσικής κυβέρνησης για εξουδετέρωση των τρομοκρατών.
Η Γιολάντα Χριστοδούλου, η Νάτια Χαραλάμπους και η Βίβιαν Νικολαϊδου, μετά από οχτώ χρόνια, ζωντανεύουν ξανά τις μνήμες της 23ης Οκτωβρίου του 2002.
Μία αφήγηση των γεγονότων μέσα από τη διαφορετική οπτική τριών γυναικών που έζησαν από κοντά το μακελειό του θεάτρου Ντούμπροβκα.

Οι συντελεστές της παράστασης είναι:

Σκηνοθεσία : Μαρίνος Ανωγυριάτης

Παίζουν: Γιολάντα Χριστοδούλου, Νάτια Χαραλάμπους και Βίβιαν Νικολαϊδου

Σχεδιασμός Φωτισμών: Αλεξάντερ Γιότοβιτς

Σκηνογραφική Επιμέλεια /Επιμέλεια Κοστουμιών: Μέλπω Νεοκλέους

Κίνηση : Αλέξης Βασιλείου

Μουσική Επιμέλεια: Γιώργος Ιωάννου

Ημερομηνίες παραστάσεων

Λεμεσός: θέατρο Ένα

Πρεμιέρα: 24 Νοε. 2017

Παραστάσεις: 25 και 29 Νοε. 2017 – 2, 3, 6, 9 καο 10 Δεκ. 2017

Πληροφορίες/ Κρατήσεις: 99395970

Μια ανεπιτήδευτη παράσταση στην οποία η σκηνή μεταμορφώνεται σε ένα μαγικό χώρο όπου οι αξίες των έργων του Αριστοφάνη συνδυάζονται με φαντασία με το θεατρικό παιχνίδι.
40 Χρόνια μετά την θρυλική παράσταση του Θεάτρου Έρευνας, -παράσταση σταθμό στην ιστορία του παιδικού θεάτρου -, το θέατρο Versus ανεβάζει με μια φρέσκια ματιά την παράσταση «Αριστοφάνης … Αλλιώς» βασισμένη στο έργο του μεγάλου θεατράνθρωπου Δημήτρη Ποταμίτη “Ιστορίες του Παππού Αριστοφάνη”.
Μια σύνθεση των κωμωδιών του Αριστοφάνη Ειρήνη, Πλούτος και Όρνιθες, τρεις ιστορίες που αντιστέκονται στον χρόνο και ξεπηδούν πάνω στη σκηνή μέσα από ένα παιχνίδι μεταμφιέσεων και αυτοσχεδιασμών, τραγουδιών και κίνησης.
Συντελεστές:

Σκηνοθεσία/Σκηνογραφική Επιμέλεια: Κατερίνα Καζαντζή
Φωτισμοί: Παύλος Πολυκάρπου
Μουσική: Κυριάκος Πετούσης
Χορογραφία/Κίνηση: Νάταλυ Αμμάν

Παίζουν οι ηθοποιοί: Μαρία Αλεξάνδρου
Νάταλυ Αμμάν
Ζαχαρίας Ιορδανίδης
Πέτρος Σκούλλος
Μαρίλια Χαριδήμου

Ημέρες και Ώρες παραστάσεων:
21 – 22 – 28 – 29 Οκτωβρίου
4 – 5 – 25 – 26 Νοεμβρίου
2 – 3 – 9 – 10 Δεκεμβρίου
Στις 3:00 μ.μ.
Στο Θέατρο Ένα Β’ Δημοτική Αγορά Λεμεσός
Πληροφορίες/ Κρατήσεις: 99395970

ΑΝΑΤΡΕΠΤΙΚΗ ΚΩΜΩΔΙΑ του συγγραφέα Guillem Clua,
ενός από τους πιο ταλαντούχους Καταλανούς συγγραφείς.

Το «Smiley» είναι μια ιστορία αγάπης με πολλή δόση χιούμορ και ευαισθησίας η οποία χαμογελά πονηρά γιατί γνωρίζει πως απέναντι στον έρωτα είμαστε όλοι ίσοι. Δύο αγόρια που μαλώνουν και παλεύουν να βρουν την αγάπη σε μια εποχή που ο ρομαντισμός έχει χαθεί. Το πληκτρολόγιο του κινητού τους έχει άπειρους συνδυασμούς για να εκφράσεις ένα απλό αίσθημα:emotion…με ένα απλό emoji 🙂

Τακτικές Παραστάσεις:
Κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή
στο foyer του «Θεάτρου Ένα» Λεμεσού.
(περιορισμένος αριθμός θέσεων ανά παράσταση)
* Κατάλληλο μόνο για ενήλικες

Πληροφορίες/ Κρατήσεις: 99395970

Ταυτότητα παράστασης:

Κείμενο: Guillem Clua
Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ
Σκηνοθεσία/ Επιμέλεια μουσικής: Μαρίνος Ανωγυριάτης
Κίνηση: Μαρία Μέση
Σκηνικά/ Κοστούμια/ Φωτογραφίες: ΛητώΠουλλή
Σχεδιασμός φωτισμού: Αλεξάντερ Γιότοβιτς
Σχεδιασμός Αφίσας: Μέλπω Νεοκλέους
Εκφώνηση: ΛέαΜαλένη
Παίζουν: Θανάσης Ιωάννου, Χάρης Ευριπίδου

Δύο αδερφές εγκλωβισμένες στο πατρικό τους σπίτι και σε αυτό που αποκαλούν «παρελθόν». Δύο γυναίκες σε μια συνεχόμενη κατάσταση αντιπαραθέσεων και συγκρούσεων. Δύο αντίθετοι κόσμοι που βρίσκουν το σημείο συνάντησις τους στην ανάμνηση και στην αναπαράσταση της παιδικής τους ηλικίας.

Δύο υπάρξεις, δύο αντίρροπες δυνάμεις – το συνειδητό και το ασυνείδητο. Μία διαδρομή στα σκοτεινά πεδία της φαντασίωσης και της απωθημένης επιθυμίας. Ο φόβος του ανθρώπου προς το άγνωστο, το διαφορετικό, το αβέβαιο.

Ένας αγώνας επιβίωσης, μέσα σ’ έναν λαβύρινθο συμβολικών μηνυμάτων και αλληγοριών. Η λύτρωση που έρχεται μέσω του άλλου. Ένα παράθυρο προς την ελευθερία, που ανοίγουν μαζί.

Συντελεστές της παράστασης
Σκηνοθεσία: Μαρίνος Ανωγυριάτης
Παίζουν: Νάτια Χαραλάμπους και Βίβιαν Νικολαϊδου
Κίνηση: Νάταλι Αμμάν
Μουσική Επιμέλεια: Μελίντα Ιακωβίδου
Σκηνικά / Κοστούμια: Λάκης Γενεθλής
Σχεδιασμός Φωτισμού: Αλεξάντερ Γιότοβιτς

Θέατρο ΕΝΑ Λεμεσός (Β’ Δημοτική Αγορά)

9-10-11-13-15-16-17-18-19-20 Νοεμβρίου 2016.

Κρατήσεις: τηλ. 99395970

Το Θέατρο VERSUS παρουσιάζει το ψυχολογικό θρίλερ «ΑΚΡΟΤΗΤΕΣ» του Γουίλιαμ Μαστροσιμόνε, σε σκηνοθεσία Μαρίνου Ανωγυριάτη. Πρόκειται για ένα αγωνιώδες θρίλερ όπου ο θύτης γίνεται θύμα και αντιστρόφως. Τι γίνεται όταν ο εισβολέας βιαστής αναχαιτισθεί και η αυτοδικία αντικαθιστά τον νόμο και η μόνη δύναμη που θα φέρει τη λύση είναι η βία; Ποιος στο τέλος είναι ο νικητής; Αυτός που ηττήθηκε; Και ποιος πραγματικά είναι ο ηττημένος; Πόσο μπορούν να μοιάσουν ο απειλούμενος με τον απειλώντα;

Συντελεστές της παράστασης
Σκηνοθεσία: Μαρίνος Ανωγυριάτης
Ηθοποιοί: Παναγιώτα Παπαγεωργίου, Νάτια Χαραλάμπους, Παντελίτσα Μαυρογιάννη και Γιάννης Ιωάννου.
Μουσική Επιμέλεια: Μελίντα Ιακωβίδου
Σκηνικά: Μέλπω Νεοκλέους
Κοστούμια: Λητώ Πουλλή
ΣχεδιασμόςΦωτισμού: Χρίστος Χαραλάμπους
Βοηθός Σκηνοθέτη: Μελίντα Ιακωβίδου

Θέατρο ΕΝΑ Λεμεσός (Β’ Δημοτική Αγορά)
4,5,7,10,12,14,17,21,24,26 φεβρουαρίου 2016.
Κρατήσεις: τηλ. 96458399

Πριν από δύο περίπου χρόνια ένα δεντράκι που το έλεγαν «Νικόλα» είχε ξεκινήσει το μεγάλο του ταξίδι για το νέκταρ της ευτυχίας. Ένα ταξίδι γεμάτο περιπέτειες, συγκίνηση, γέλιο και αγάπη. Ένα παρόμοιο ταξίδι είναι έτοιμο να αρχίσει με οδοιπόρο ένα πεντάρφανο και ολομόναχο σκυλάκι, το Σωκράτη. Σκοπός του μικρού μας σκύλου είναι να βρει το βασιλικό λουρί του πατέρα του. Στο ταξίδι του αυτό θα συναντήσει πολλούς φίλους και εχθρούς, που θα τον βοηθήσουν και θα τον εμποδίσουν αντίστοιχα. Θα βρει το λουρί ο Σωκράτης; Κι αν ναι, πόσο σημαντικό είναι για τη ζωή και την ελευθερία του;Ένα έργο που μιλάει για τις αξίες της ζωής, τη φιλία, την αγάπη, τη δικαιοσύνη και κυρίως την ελευθερία, παρουσιάζει φέτος η παιδική σκηνή του θεάτρουVersus.
Συντελεστές της παράστασης
Συγγραφέας: Δημήτρης Ποταμίτης
Σκηνοθεσία: Νάτια Χαραλάμπους
Μουσική: Ειρήνη Κακογιάννη
Χορογραφίες: Νάταλι Αμμάν
Σκηνικά και κοστούμια: Έλενα Παναγή Στεφάνου
Φωτισμοί: Χρίστος Χαραλάμπους
Αφίσα: Μέλπω Νεοκλέους
Λαμβάνουν μέρος οι ηθοποιοί: Έφη Χαραλάμπους, Μελίντα Ιακωβίδου, Σκεύος Πολυκάρπου, Γρηγόρης Πετρή και Σοφία Ιακώβου

Ημερομηνίες Παραστάσεων: Λευκωσία (Θέατρο Ένα) – Κρατήσεις 22 348203
10/1/2016 – 11:00 – 15:30
16/1/2016 – 15:30
17/11/2016 – 11:00 – 15:30
23/1/2016 – 15:30
24/1/2016 – 11:00 – 15:30
30/1/2016 15:30
31/1/2016 11:00 – 15:30

Ημερομηνίες Παραστάσεων: ΛΕΜΕΣΟΣ (Θέατρο Ένα) – Κρατήσεις 96458399
17/10/2015 – 15:30
18/10/2015 – 11:00 – 15:30
24/10/2015 – 15:30
25/10/2015 – 11:00 – 15:30
31/10/2015 – 15:30
1/11/2015 – 11:00 – 15:30
7/11/2015 15:30
8/11/2015 11:00 – 15:30
14/11/2015 15:30
15/11/2015 11:00 – 15:30
21/11/2015 15:30
22/11/2015 11:00 – 15:30